今年春節檔難得好看又好玩的爽片《金牌特務》改編自漫畫家Mark Millar的作品，講一個二戰後的特務組織金士曼(Kingsman)，由當時西方世界最富有但無人可繼承遺產的富豪集資成立，以捍衛正義、保護人類福祉為使命。本片除了遵循所有間碟片傳統，有一反派狂人范倫坦(Samuel L. Jackson)、搭配超強打手葛希兒之外，還加入一條世代交替、傳統承續的故事軸，故特務方的主人翁有兩位，分別是老牌特務、代號加拉哈德的哈利(突破形象驚喜出演的Colin Firth)以及傳承的新手伊格西(Taron Egerton)。數位時代巨擘范倫坦正策劃一陰謀，育一口氣解決人口過剩與環境污染的全球化危機，然此陰謀將對人類帶來毀滅性的災難，因此金士曼的任務即是要阻止范倫坦的陰謀。
大凡聰明的商業片都會適時呼應當下時代脈動，《金牌特務》大反派范倫坦破壞世界的方式是免費放送SIM卡、藉以放送具有神經波的音樂鈴聲來改變人的行為，同時在特定人士腦後植入晶片，得以監控並在必要時殺害之。諜報片或科幻片動作片中殺人與統治世界的方式的演進，也便是科技與材料科學的演進史，於是石油黑金退位，數位矽晶登場。此外，本片影像高度風格化的暴力美學，既表現在絕不讓西裝染污漬、起皺紋的格鬥動作戲，以及匪夷所思的人間兇器葛希兒的雙刀腳，更表現在植入晶片引爆時，所有的爆頭幻化成歌舞片般超現實、搭配古典音樂、華麗優美的幾何圖陣。
後現代資本主義娛樂的趣味之一便在於此：《金牌特務》正如許多性質相近的作品，將不合時宜的轉化成別樹一格，將過時的重新包裝成懷舊，最後都成了酷，便於無限消費循環。於是維多利亞晚期的西裝紳士風不褪流行，反而成為另一種型男復興。然而後現代取徑的娛樂作品也反映一個弔詭：本片特務與同為(美式)西裝制服控的科幻動作片《MIB星際戰警》(Men in Black, 1997)一樣，特務人員都高於法律，看似凌駕於體制(system)之上，卻其實更深植於體制所依附的傳統之中。而這兩部片對於天分絕佳但狂野新世代英雄的馴服，收納於諜報系統所用，更說明了體制對個體的收編威力。那麼，英雄究竟是顛覆了傳統、挑戰了體制，還是更鞏固傳統與體制，並透過無限消費循環，不斷重新複製體制與傳統的權威？姑且不談艱深繁複的哲學與文化政治問題，就回到本片，只看一件事就能了解體制與傳統權威陰魂不散的端倪：最頂尖、最隱匿秘密的諜報組織，位於大英帝國、以國王人馬自號(Kingsman)，諜報員個個身穿最標準正統的紳士西服，口條舉止也一絲不苟地應合紳士形象。這裡沒有任何反差或嘲諷，《金牌特務》體現的正是世人對貴族血統與權威不曾消逝的崇拜與想望。
如果後現代與資本主義的共謀，套用在娛樂與文化商品上，並未真正顛覆、而只是翻修文化傳統與權威，那麼觀看本片的另一個趣味，至少還有跨文本、類型翻修的後設指涉。片中西裝畢挺、配件齊全、舉止有禮、不苟言笑的紳士金士曼們，滿足西裝控制服控的影迷、再度打造英國風的紳士形象；這種高度風格化的影像，同時也向龐德風的間諜類型傳統致敬。本片導演Matthew Vaughn甚好此道，好評不絕的前作《特攻聯盟》(Kick-Ass, 2010)與《X戰警：第一戰》(X-Men: First Class, 2011)都具備類似的企圖心：以起源故事的模式翻修、並藉此重新定義既有的(次)類型公式。《金牌特務》顯然有意「矯正」因為《神鬼認證》系列而風行的不修邊幅野人風，也有意將近年來諜報片文本中太過「真實」的國際政治與陰謀論述重新導回較有卡通情調的文本，因此范倫坦略嫌誇大的人格與形象、以及他同樣略嫌浮誇的陰謀(包括葛希兒的奪命雙刀腳)，都因而帶有某種黑色喜劇的風格。就這點來看，本片的精神與表現，也可與《王牌大賤諜》系列相提並論。
《金牌特務》正如同其致敬對象○○七系列，以好萊塢資金拍攝英國間諜電影，只是血統更純正，從編劇、導演、到各主要演員都是英國人。本片原作漫畫作者Mark Millar也是《特攻聯盟》與《刺客聯盟》的漫畫原作者；編劇之一Jane Goldman也與Matthew Vaughn多次合作，包括《特攻聯盟》、《X戰警：第一戰》等佳作，兩位都是玩得兇且漂亮的寫手。此三人連續合作三部精彩爽片，已儼然成為編導黃金組合，未來作品令人期待。
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