看片小記 伏魔殿 (2020)

國片自《海角七号》(2008)以來的「復興」，其中一項特色是新一波的本土化，頻頻向鄉土氣息濃烈的文化活動取材，傳統信仰因此愈趨成為國內影視作品的好用題材。單單是過去十年來，《陣頭》(2012)、《寒單》(2019)、短片《神算》(2013)及延伸影集《通靈少女》(2017)等作品，都分別在票房或口碑頗有斬獲。

去年推出首部劇情長片《逃出立法院》(2020)頗受關注的王逸帆，也繳出更上層樓的驚人短片《伏魔殿》，在去年十月的桃園電影節面世，日前由車庫娛樂引入院線。本片以不到25分鐘的篇幅，結合乩童信仰與虛構的神明伏魔娘娘，將亂倫、黑道等情節直指強凌弱的正義指控，催逼劇中人物與觀影情緒的瘋狂暴亂臨界點，召喚最終也最極端的弒親與反叛。

《伏魔殿》近乎失控的張狂與躁亂，透過表演、更透過攝影、剪接和音樂，展現得淋漓盡致。特別是剪接。我想我應該沒看錯，從電影開始、太保在(應該是)西門町暗巷襲擊女子等人之後，故事便脫離傳統的線性敘事。王逸帆將整個故事切成各段落彼此穿插錯接，最後再銜接回電影之初，在暗巷衝撞幫徒、襲擊女子的太保。整部《伏魔殿》與其說是首尾相銜的環形敘事，更像是封閉狂暴、情節破碎散亂的夢境。

驚人的是，如此癲狂暴亂的《伏魔殿》，仍能不失流暢地說完這關於太保、阿輕、廟祝與娘娘的故事。如此全面擾亂線性敘事卻仍能讓作品保持整體性，即使就篇幅輕巧的短片來說，在國片史上也屬罕見。身兼編、導、剪的王逸帆，證明了他令人驚嘆的創作爆發力與膽識，假以時日足成大器。

延伸閱讀：關於王逸帆的創作歷程，可參考BIOS Monthly的專訪；另外，傅紀綱在關鍵評論網的評論對於《伏魔殿》的政治隱喻有相當棒的解析，值得一讀。